一、创作构思 ► 1、具备电影蒙太奇思维及超现实的动画思维 ► 电影蒙太奇手法的出现，蒙太奇（法语： Montage）是音译的外来语，原为建筑学术 语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领 域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手 法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在 视觉艺术等衍生领域被广为运用。
画面分镜头是指导演把分镜头内容落实到以镜头为单位的 连续画面的剧本，在画面分镜头的基础上进行绘制，也可以在 文字分镜头的基础上进行调整和增加删除，直接反映出画面的 基本效果，并标明内容，一气呵成。画面分镜头一旦确定就将 成为执行导演、原画、动画、动检、绘景、校对、剪辑、配音 和拟音、效果及作曲、录音十几个部门及操作步骤的依据。
只有文字形式而没有画面的分镜头台本，一般由导演按照自己对 剧本的构思研究，将故事内容进行增加或取舍工作，并分成若干个镜 头，依次编上镜头号，标明视距，写上摄影要求，确定对白内容，标 上音响效果的文字分镜头台本。是绘制画面分镜头的依据。
教育家。俄罗斯联邦共和国功勋艺术家，艺 术学博士、教授。1898年1月22日生于里加， 1948年2月11日卒于莫斯科。一部《战舰波 将金号》引领多少人走上电影之路。他对纪 录电影的热衷似乎是自然而然的事，然而， 上帝不会总垂青于一个人。他1934年拍摄的 纪录电影《墨西哥万岁！》就一直迟迟无法 完成，直到他去世后40多年才由他的助手完 成……
动画造型设计是指对动画角色的形象、服饰、 道具等进行设定的创作。动画是绘画艺术与电影 原理相结合的艺术形式，动画造型的设计既要充 分体现每一角色的特性又要符合动作原理和制作 技术要求。 这是一个对自然、生活中的形象进行选择、概 括、提炼、综合的创作过程，设计时不仅需要熟 悉和掌握动画造型语言的规律性和特殊性，更需 要发挥想象力和创造力。因此，对于生活的细致 观察和体验有助于设计经验的积累，尤其要注意 观察不同特征的人物形象和动作，更加有利于动 画造型设计的创作。
动画场景不能简单地认为是背景。 背景是指图画上衬托的景物，而场景是 指戏剧电影中的场面；背景是单纯背面 空间的概念，而场景中的“场”是戏剧 电影中的一个片段，具有时间的概念， 也就是时间中的空间。因此，动画场景 设计就是指动画影片中除角色造型以外 随着时间改变而变化的一切物的造型设 计。
而形成的理论体系。蒙太奇，是电影构成形式和构 成方法的总称。电影创作的主要叙述手段和表现手 段之一。蒙太齐是法语montage的译音，原是法语 建筑学上的一个术语，意为构成和装配。后被借用 过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头 的组接。简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达 的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄 成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一 言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手 段。
3、 主题音乐 ► 此类音乐的主旋律往往贯穿全片，对影片的的风格、主 题思想等可起到定位作用。《狮子王》中，埃尔顿?约翰创 作的《生命之环》和《今夜能否感觉到爱情》就是两首主题 音乐，在关键情节处时常展现。《幻想曲》则更是将主题音 乐的使用发展到了完美的地步。 ► 4、 商业音乐 ► 近几年来，以美国好莱坞动画为代表，动画片中的音乐 已经以一种独立的身份跻身于商业市场之中，动画片的创作 者们也越来越重视动画音乐的商业化。《狮子王》就是商业 动画音乐成功的一个范例，片中的音乐作为一种商品推出后， 与影片同样在世界获得巨大的成功。
主要内容包括：一、主题思想体会 二、风格样式 三、人物性格 四、场景要求
文字分镜头台本由导演自己编写， 通过对剧本的主题和立意的理解和构 思，对原有的故事进行机构调整和戏 份的增删，将剧本写成有镜头号、拍 摄方法、音效技术、后期特效等相关 内容，使文字脚本成为可供拍摄、并 符合影片长度要求的文本，对画面分 镜头起直接的指导作用。
在电影中所有说出的台词都叫对白，亦称“台词”。 DIALOGUE DIRECTOR 对白指导在排练和拍摄阶段，指导演 员表达台词及动作的人。
动漫中的经典台词（对白） 这个世界上没有偶然, 有的只是必然. --壹原郁子 想死一次看看么？ --阎魔爱 真相只有一个。 --柯南 你知道雪为什么是白色的吗? 因为它忘记本身的颜色。 --c.c 啰嗦，啰嗦，啰嗦。--夏娜 你的东西就是我的东西，我的东西还是我的东西。 --真红 我主不过是个执事罢了。 --赛巴斯钦 世界将由我来改变--鲁鲁修 如果你是魔女，那我就变成魔王和你在一起 --鲁鲁修 我愿意做你的剑,你就做他的盾 --朱雀 我已经不想再孤单一个人了。——我爱罗
第一章：分镜台本概述 第二章：分镜头前期概述 第三章：分镜头台本创作 第四章：分镜头台本类型 第五章：经典分镜头分析
操作内容（15—18周） ► 分镜摹绘 ► 镜头创作 ► 文字台本到画面分镜的实现
1、台词与口型 2、分层拍摄 3、摄影表的填写方法 4、剧情表达 动检仪 摄影表
1、 背景音乐 背景音乐指为了更好的表达画面的意境而用来感染观众情绪或渲染 气氛效果的音乐。它又可以分为情绪音乐和效果音乐两种。 在《狮子王》中，辛巴与娜娜在溪水边相互爱慕、共浴爱河的一场 戏里，人物没有一句对白，而温馨浪漫的配乐却很好的烘托了人物情绪， 表达了人物的心理，使观众受到了深深的感染。 效果音乐是用来渲染紧张、激烈、恐怖等等气氛效果的。《猫和老 鼠》中常见的追跑、打斗场面就多用这种音乐手法。激烈的节奏与画面 配合，给人以紧张刺激而又兴奋的心理感受。如果没有这种效果音乐而 单从画面上看，感觉一定不如加上音乐来得激烈过瘾。 2、 伴奏音乐 伴奏音乐是好莱坞动画片中最常用的手法之一。一段舞曲、一首歌 曲，都能构成伴奏音乐。《美女与野兽》中，烛台和闹钟招待比蒂吃晚 饭的一场歌舞，画面上载歌载舞的场面就倚仗音乐的伴奏而显得格外精 彩。
一、导演阐述 二、文字分镜台本 三、造型设计 四、背景设计 五、先期对白台 六、先期音乐
导演阐述是开机前导演工作的一个重要程序， 是对未来作品的总体构想。是对作品风格、样式、 主题开掘、人物塑造的一个概括。让合作者了解 你是怎么想的，有什么要求，打算怎么去做。是 导演与演职员沟通的桥梁，是导演艺术思维的体 现，是统一各创作部门的“纲领性文件”。
格里菲斯 以分镜头做为电影语言来叙事的一套 “蒙太奇”表现形式，来确定不同景别及角度不同拍摄对 象来创造节奏感。电影不再是记录根据而是变成一门独立 的艺术。
根据导演意图集中处理美术设计、动作设计、角色 表演、摄影拍摄、特效处理、剪辑、拟音、音乐提 示于一体的摄制组工作蓝本。
（Sir Alfred Hitchcock，1899年8月13日－ 1980年4月29日）原籍英国，是一位闻名世 界的电影导演，尤其擅长于拍摄惊悚悬疑片。 希区柯克在英国拍摄了大批默片和有声片， 之后，他前往好莱坞谋求发展，并与1956年 加入美国国籍，并保留了英国国籍。在长达 六十年的艺术生涯中，希区柯克共拍摄了超 过五十部电影，他成为历史上著名的电影艺 术大师
分镜头台本作为动漫作品将要呈现出的面貌的一个总体结构的框架，它决定 了将来各个镜头组接的位置是否得当，这对于动漫作品的成功与否来说可谓至 关重要。分镜头台本是以剧情发展过程的连续画面形式出现的，它是被纯化、 形式化和艺术化了的具体的视觉形态，是内容和情感的承载体，而不是生活经 验的直接翻版。 分镜头台本要集中地表现出脚本内容的起、承、转、合的发展过程，这种发 展、变化的过程要依据与其相应的一定法则进行构置。